Сегодня как-то совсем забылась такая форма игольниц - кукла-половинка.

Сначала немного истории.

"Обаяние этих очаровательных кукол-половинок витает в воздухе уже более двух столетий. Первое письменное упоминание о них датируется 1747-м годом. Во времена королевы Виктории (1837-1901) этими куколками украшали шкатулки, игольницы, кувшины. Им шили прелестные юбочки-мешки для тайного хранения дамских штучек в будуарах, а потому куколки стали признаком хорошего вкуса изобретательных знатных дам.

Но наиболее часто этими куклами-половинками украшали именно игольницы, за что они и получили свое самое популярное название - "куколки-игольницы". Конец 19-го века и начало 20-го характеризуется огромной популярностью кукол-половинок на рынке Европы и Америки. Их преимущественно изготавливали из фарфора, но также из покрытого воском папье-маше или дерева раскрашенных вручную.

Константин Качев – родился в солнечном советском Ташкенте. Будучи подростком, будущий живописец переехал в город Скопье. Там он поступил в художественное училище. Затем Константин продолжил обучение в художественной академии, окончив которую занимался сохранением и реставрацией памятников истории.

В 1999 году юноша решил, что хочет заниматься живописью и организовал собственную художественную студию. В те годы он успел принять участие в немалом количестве выставок в своей стране, и за ее пределами. Сейчас Константин продолжает писать картины, живя в Македонии.

Непросто описать творчество Константина Качева какими-либо общими словами или категориями. Например, его портреты принято относить к реализму, но это не совсем точная оценка, в чем-то даже неверная. Конечно, эксперты руководствовались объективными критериями, но для понимания, почему творчество художника сложно как-либо классифицировать, необходимо рассмотреть его более подробно.

Ты слышишь,музыка звучит!
Нет, не здесь, не в этом зале.
С тобою здесь мы раньше танцевали.
Кружились в вальсе , словно плыли.
Мы счастливы тогда с тобою были.
Ты слышишь, музыка звучит!
Забытый нами тот мотив
Нас вновь соединяет.
Ты пригласи меня на вальс.
Ведь я по-прежнему легка,стройна
Как много лет назад.
Бери же, вот моя рука.
Та музыка звучит из далека,
И...мы закружимся в весеннем вальсе,
И...поднимаясь в облака,
Ничто не разлучит нас никогда!
У нас с тобою два крыла!
У нас с тобою музыка одна!
Она звучит и... мы с тобой
Танцуем вальс под облаками!

Давай не откладывать жизнь на потом,
Не ждать понедельников, нового года.
И жить неизбежно сегодняшним днем,
По полной. Без страха. До пика. До взлета.
 
Дышать – полной грудью. Любить – до конца.
Ведь мы не боимся преград и бессилья.
Мы просто сотрем обреченность с лица.
Мы просто расправим затекшие крылья.
 
Мы к солнцу махнем, как крылатый Пегас.
И ближе к богам обещанье прошепчем -
Счастливыми быть только здесь и сейчас.
Не где-то, не в будущем и не в прошедшем.

Давай не откладывать жизнь на потом.
Давай разорвем нас стянувшие путы.
Давай все с начала с тобою начнем.
Давай будем счастливы с этой минуты...

Кто вручил это яблоко Еве?
Сам лукавый упорно смущал,
Притворился угодливым змеем
И блаженства в раю обещал.

Ева первой тогда согрешила,
Откусив этот дьявольский плод.
И Адаму потом предложила,
Так родился наш грешный народ.

Тут от страха Адам перед Богом
Устыдился своей наготы.
Приговор для обоих был строгим,
Рай забыть, где так пахнут цветы.

Бог изгнанникам создал одежды,
И отправил на Землю, домой.
Жизнь не будет беспечной как прежде,
Будет зла и добра, с головой.

Первым Каин родился у Евы,
От Адама. Не верит народ.
Видно Ева сходила налево,
На земле так родился урод.

Брата Авеля Каин с размаха
Камнем подло ударил в висок.
Окаянный, решился без страха,
Был он старше, плечист и высок.

На Земле преступленье случилось
Есть убийца и первая кровь.
Младший Авель, способный на милость,
Не придёт под родительский кров.

Велика эта братская подлость,
С ней убийства пошли по земле.
Той печали не кончится повесть,
Всё про тех, кто сильней и наглей…
Юрий Краснокутский

ВАШ ТЕКСТ...

<center> <table background="https://www.yapfiles.ru/files/2936519/2023ramochka_01.gif" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" height="561" width="800"> <tbody> <tr> <td> <img border="0" height="3" data-cke-saved-src="//i033.radikal.ru/1005/e5/ac5d9ea9c583.gif" src="//i033.radikal.ru/1005/e5/ac5d9ea9c583.gif" width="3" /></td> </tr> </tbody> </table> <table background="https://www.yapfiles.ru/files/2936520/2023ramochka_02.gif" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" height="57" width="800"> <tbody> <tr> <td> <table align="center" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0"> <tbody> <tr> <td width="600"> <center> <br /> <font color="#283d11" face="Monotype Corsiva" style="font-size:25px"><i><b>ВАШ ТЕКСТ...</b></i></font><br />  </center> </td> </tr> </tbody> </table> </td> </tr> </tbody> </table> <table background="https://www.yapfiles.ru/files/2936521/2023ramochka_03.gif" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" height="282" width="800"> <tbody> <tr> <td> <center> <a data-cke-saved-href="http://www.liveinternet.ru/users/5484946/" href="http://www.liveinternet.ru/users/5484946/"><img data-cke-saved-src="http://www.yapfiles.ru/files/2130716/0_8db63_2d5a90e2_S.gif" src="http://www.yapfiles.ru/files/2130716/0_8db63_2d5a90e2_S.gif" /></a></center> </td> </tr> </tbody> </table> </center>

Для резчиков по кости в Европе не было характерно выделение в отдельную гильдию, как правило, резьбой мог заниматься любой художник не специализируясь только на слоновой кости. Но резчик Фрэнсис ван Боссуит известен практически только лишь своими резными произведениями. Его стиль — типичный классицизм с некоторыми чертами фламандского барокко. Его излюбленные темы — библейские рассказы, мифологические сцены, история, аллегории и портреты, в основном это небольшие рельефы.

Некрупные, камерные произведения Ван Боссуита зачастую были репликами и вариациями известных шедевров от античности до Северной Европы.

Его работы пользовались популярностью не только у коллекционеров кабинетной скульптуры в стиле классицизма, но и у художников, которые копировали и включали их композиции и мотивы в свои картины. Так, гравюры с его работ, опубликованные в альбоме «Кабинет искусства скульптуры» Маттисом Пулом по рисункам Баренда Граата, служили образцами для художников до 18 века.