Скарлетт О'Хара и Ретт Батлер. Унесенные ветром.

Ролик, созданный по мотивам замечательного киношедевра Унесенные ветром, в основу которого положена музыкальная тема Lara Fabian - "I Guess I Loved You"

Акиоши Китаока (Kitaoka Akiyoshi) является профессором факультета психологии в университете Киото, Япония. Он специализируется в вопросах зрительного восприятия и создает картинки-иллюзии.

Трудно поверить, что это статичные изображения, а не анимация.

В 1991 году Акиоши Китаока получена степень доктора по психологии. Его специализация — иллюзии движения, зрительные иллюзии, восприятие геометрических форм, цвета, яркости и других визуальных явлений.

Как утверждает Акиоши Китаока, с помощью картинок, так называемых «зрительных иллюзий», можно определить психическое состояние человека, они помогают отразить его внутренний мир.

1. Плавающие кольца:

Оптические иллюзии были очень популярны в 1960-х годах.

Кэтлин Дастин прекрасный дизайнер! Взять бы такую сумочку и сходить на выходных в ресторан Понтон, построенный на месте сгоревшего корабля-ресторана «Викинг»! Замечательная атмосфера, отличная кухня, тематические вечеринки, караоке, детская анимация, живая музыка, внимательное обслуживание – и всё это вдали от шума города, вдали от проблем и суеты. Если хотите отдохнуть, то Вам надо сходить в этот ресторан!

Работа над рекламой художницы Энни Рэлли (Annie Ralli) и Фотограф Рэя Мэсси (Ray Massey) вылилась в эффектный арт-перфоманс. Развитие бодиарт искусства в этом направлении началось с проекта рекламы для страховой компании Ecclesiastical Insurance. А идея разрисовать руки и сделать их персонажами рекламных роликов возникла сама собой из рекламного слогана компании: «Вы в хороших руках» (You’re in good hands). С помощью кистей и красок, руки человека превратились в людей и различные предметы, которые можно встретить в обычной жизни. Первая рекламная работа Энни Рэлли произвела фурор среди рекламных агентств и было по достоинству оценено потребителями страховых услуг.

В наше время многие художники ищут новые варианты изобразительного искусства, пробуют современные материалы и технологии, но не все попытки создать что-то новое заканчиваются успешно. У Энни это получилось сделать живо и с выдумкой. Творчество британской художницы напоминает работы итальянского мастера чудесных превращений рук Гвидо Даниеле. Его работы можно посмотреть и на моем сайте. Смотреть статью о Гвидо Даниеле.

Это видеоролик о работе над арт-проектом Энни: 

Ниже фотографии рук.

Турецкий художник Хасан Кале создает миниатюрные картины. Самое потрясающее в том, что полотнами для художественных произведений служат крылья бабочек, кофейные зерна и даже семена перца. Для 53-летнего турецкого художника Хасана Кале нет слишком малых поверхностей. Для него есть любимое дело, над которым он готов работать в поте лица. Начиная с 1980 годов, турецкий мастер микро искусства пленил многих любителей крошечных картин. В работе над своими картинами, Хасан часто использует кактусовые иглы в качестве площади для картин. Большинство его работ посвящены сценам Стамбула, с его живописными мечетями и высокими минаретами и чайками, кружащими в высоте. Уровень детализации работ Хасана Кале просто невероятно высок, несмотря на крошечные полотна. С хирургической точностью художник ведет кистью по крыльям бабочки, панцирю улитки, по семенам плодов, при этом, использует свой палец как палитру – для смешивания цветов.

Авантюри́н (итальян. Avventura – приключение). Под этим названием известен мелкозернистый кварц коричневого, серо-жёлтого, красного, зелёного и синего цветов с золотистым искристым отливом. Искрящиеся звёздочки коричневых авантюринов обусловлены включением мелких чешуек гематита, гётита или биотита. А мерцающий блеск зеленоватых авантюринов возникает благодаря включениям фуксита или жильбертита.

В соединениях кварца бывают и слюдяные чешуйки, которые сверкают и играют на солнце, завораживая своим блеском. Любая окраска авантюрина обусловлена включениями примесей, поэтому, если вам полюбился этот камень, вы можете сделать выбор цвета – жёлтый, коричневый, зелёный, красный, вишнёвый, синий и даже чёрный. Темно-синий авантюрин получил название – «Ночь Каира», так как он действительно похож на тёмно-синее южное небо, усыпанное звездами.

Месторождения авантюрина известны в Бразилии, Индии, США, Испании, Австрии, Австралии, Чили, на Урале (между Златоустом и Миассом), а также на Алтае.

Нас окружают самые необычные вещи, порой мы даже не замечаем этого. Тем не менее ко всему необычному привыкаешь, это становится нашей жизнью и нашим миром. Как просто мы привыкли пользоваться необычными вещами, окружать себя необычной рекламой и необычным взглядом на окружающую нас жизнь. Порой, и сами мы становимся необычными незаметно для себя и для всех. Мы сами выбрали такую жизнь, сами выбрали для себя необычные вещи, такие как Нож Гризли - настоящее оружие для самообороны, незаменимый помощник для настоящего мужчины, ценящего холодное оружие. Никто не сможет обнаружить его при Вас, если только не придётся воспользоваться им по назначению.

Канадский художник Джеймс Керр (James Kerr) создает забавные gif-картинки, используя классическую живопись, и выкладывет их в своем блоге scorpiondagger.tumblr.com.

Рельефная вышивка, вышивка в стиле рококо берет свое начало из одноимённого стиля - стиля рококо. Эпоха, захватившая период первой половины XVIII. В России эта эпоха императрицы Екатерины Великой. Полотна Ватто, Буше, Фрагонара – наилучшие образы этой эпохи, этого стиля. Рококо – завиток, раковина. Иногда этот период называют миниатюрным веком, когда идеалом женского облика была кукольная, миниатюрная красотка с изящной невысокой фигуркой, тонкой талией, затянутой в корсет, маленьким ротиком, узкими плечами. Красотка одета в платье с сильно-декольтированном лифом и необъятно-пышной юбкой на кринолине. Рукава украшены многослойными кружевами, платье сшито из тафты, батиста или шёлка, и тоже украшено бантиками, оборочками и цветами. Цвет платья в основном пастельный: нежно-голубой, розовый, бледно-зелёный, бледно-жёлтый. Самое любимое украшение в наряде – гирлянды цветов.

Франсуа Буше. Портрет мадам де Помпадур. 1750. Национальная галерея Шотландии, Эдинбург