Охара Косон (также Охара Хосон , Охара Сёсон ) ( Канадзава 1877 — Токио 1945) — японский художник и художник -гравер , живший в конце XIX — начале XX веков и стоявший у истоков художественных движений синсаку-ханга и син-ханга. 

Охара Косон был известен как мастер дизайна качо-э(птицы и цветы). На протяжении всей своей плодотворной карьеры, в которой он создал около 500 гравюр, он выступал под тремя разными именами: Охара Хосон (小原豊邨), Охара Сёсон (小原祥邨) и Охара Косон

Овен

Козерог

Художница Крисс Каннинг известна во всем мире своими тщательно прописанными, очень графичными цветочными натюрмортами, выполненными в уникальном современном стиле. Эти картины после знакомства с творчеством художницы Вы не перепутаете с полотнами других художников.

Художница Крисс Каннинг. Австралия.

 

 

Натюрморт с зеленым кувшином. Художница Крисс Каннинг. Австралия.

Работы Каннинга находятся в Национальной галерее Австралии, а также в музеях и частных коллекциях по всему миру. Она черпает вдохновение для своих цветочных натюрмортов в питомнике городка Лэмбли и в своем собственном цветнике, который она давным-давно разбила вместе со своим мужем Дэвидом Гленном.

Российский художник Сергей Трубин вырос в небольшом северном городе Котласе.
Поступил в Саратовское художественное училище, которое окончил в 1987 году.

Хотя его первой специальностью была живопись, он быстро обнаружил, что гравюра на меди идеально соответствует его стилю и воображению, используя сложную тональную градацию черного и белого, что делает графику Трубина прямым наследником работ мастеров русской гравюры начала ХХ века.

Стильные композиции его произведений с легким эротизмом роднят их с мифопоэтическими сюжетами периода столетней давности, когда стилизация стала творческим методом многих художников.
Работы Трубина привносят в современную эпоху игривость и иронию, полны чувственности и фантазийных мотивов.

Работы находятся в частных собраниях России, Польши, Финляндии, Норвегии, Швеции, Германии, Франции, Испании, Италии, США, Канады.

Зыбкой Балтики ветер пряный
Влажной лаской наотмашь бьет…
Питер, дух твой я пью, как пьяный, —
Нараспашку душа поет!

Шпилей блик, над Невой горящий,
Взлет мостов над сраженьем вод,
Чаек вскрик над волной щемящий
Сердца струны восторгом рвет!

Ангел, видно, со шпиля спрянув,
Город вынес на волн мольберт —
В акварелях дождей, туманов
Четкий росчерк античных черт!

Тайной веет твое дыханье…
Что же шепчет, чью весть хранит
В глыб немых вековом молчанье
Строгих набережных гранит?..

О, о чём же, о чём удало
Рифмой зыбится невский вал?..
В стройных строках своих каналов
Что за повесть ты начертал?..

Красотой над волнами блещет
Замок грез иль дворец чудес —
Поцелованный Богом вещий
Город светлый, как дар небес…

В женщине должно быть все красиво:
Бёдра, талия, овал лица и грудь,
Жизнь без нас уныла и тосклива,
С нами интересно, просто жуть...
       Не придется вам скучать, мужчины,
Только не пытайтесь нас понять,
Мы не мотоциклы, не машины,
       Нам запчасти сложно поменять...      
Мы от горя плачем и от счастья,
И смеемся часто невпопад,
То приносим бурю и ненастье,
То подарим счастья водопад...
       То с мужчин мы сдуем все пылинки
       И судьбу заговорим на лад,
       То скандал устроим для разминки,
       И летят тарелки наугад...
В женщине скрывается актриса,
В каждой... сотня масок и ролей,
На подмостках жизни бенефиса
Женщина - прекрасный лицедей...

Выпускник кафедры монументальной живописи Львовской Академии художеств Николай Ступинский вряд ли предполагал, что своим творчеством ему придется воссоздать классическое звучание «образа современного человека». Виртуозно владея техникой реалистического рисунка, ему удалось затронуть тончайшие струны человеческой души, используя лишь карандаш и бумагу.

Замечу, что во многих работах художника названия имеют определяющее значение в понимании сюжета его произведений. В одних случаях он использует игру слов, в других − тонкую иронию, присущую большому мастеру каламбура.

И главное, конечно, здесь не техника исполнения, и не умение остроумно обыгрывать название графического листа. Я считаю, что основным качеством большого художника является умение почувствовать и передать свое время, передать правду жизни, со всеми ее бедами и радостями. Думаю, что Николаю Ступинскому это по силам.

Краткая справка. Николай Андреевич Ступинский (Микола Андрiйович Ступінський) родился в 1980 году во Львове. С 1996 по 2002 годы учился в Львовском колледже декоративного и прикладного искусства имени Ивана Труша. В 2004 году получил диплом Львовской Академии художеств (кафедра монументальной живописи). С 2013 года участник городских, региональных, всеукраинских и международных выставок. Работает в технике угольного и графитового карандаша, смешанной технике, занимается станковой живописью маслом в манере старых мастеров европейской живописи.

Ты можешь заступиться за любого..
Поможешь всем, кто меньше и слабее..
Неважно: силой или добрым словом,
Себя совсем при этом не жалея...
Не по годам ты очень мудрый, взрослый,
Как будто много лет живёшь на свете.
Бог не обидел ни умом, ни ростом,
Любовью к женщине. И к старикам.
И детям.
Ведь есть в тебе особая порода..
Таких немного. Даже мало слишком.
И любишь .. Небо.. Ветер.. И .. свободу..
В Душе ребёнок.. Ты  в Душе мальчишка.
Лишь внешне ты почти неуязвимый..
И кажется в тебе так много силы..
Но мальчик там живёт с Душой ранимой.
Открытый, нежный -- Ты такой мужчина.
И доброта. И каждый вдох с любовью..
Пусть мальчика в Душе не тронут годы --
Как все он плачет.. иногда. От боли.
Не пряча слёз о близких Бога молит...
 
Он дышит небом..

     Там твоя свобода...
Наташа Камаева

Два полюса света и тьмы.
Начало рожденья начал:
Огня, и воды, и земли,
К ним дерево плюс и металл.

Две силы и суть бытия,
Гармония мира всего
В коротких звучаньях Инь-Янь
И в ритме движенья ДаО.

Янь – учит и учится Инь.
Инь – муза, а в Яне – творец.
Инь – полночь и водная синь.
Янь – в красном, огонь и делец.

Инь – женская сущность, Луна.
Янь – Солнце и символ мужской.
В слиянии радость дана
И с нею душевный покой.

Живем мы по книге И-цзин
В эпоху сплошных перемен.
Дай жизненной силы нам Ци,
Бог наш, за терпенье взамен!

Джон Фенеров художник - портретист работы которого интересны своей выразительной техникой, они передают психологию и характер портретируемого человека. Его техника рисунка помогает раскрыть любой характер будь то старец или молодая девушка.

Джон Фенеров родился в Греции, в городе Никосии. Закончил университет в Никосии на бакалавра по специальности художник. Джон Фенеров рисует не только портреты, но и иллюстрации и занимается коммерческой иллюстрацией. Работает в разной технике, это и уголь, и карандаш и масло, а также занимается цифровой живописью.

Я помню нежность ваших плеч
Они застенчивы и чутки.
И лаской прерванную речь,
Вдруг, после болтовни и шутки.

Волос червонную руду
И голоса грудные звуки.
Сирени темной в час разлуки
Пятиконечную звезду.

И то, что больше и странней:
Из вихря музыки и света —
Взор, полный долгого привета,
И тайна верности... твоей.
Александр Блок
1914